汪寅仙是我國著名的工藝大師,她是第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn) " 宜興紫砂制作技藝 " 代表性傳承人,一手制壺技藝出神入化,她現(xiàn)在的紫砂壺作品多在拍賣會上出沒。
汪寅仙制壺態(tài)度一絲不茍、謹慎嚴密,并長期對創(chuàng)作題材深入觀察體會進行藝術(shù)的提煉。使作品展現(xiàn)包括形象、神韻與氣質(zhì)上的美感。她以寫實的手法刻劃自然生態(tài)美于花貨上,詮釋田園中旺盛的生機和飽滿盎然的精神。仿真形象惟妙惟肖,在運色上汪寅仙有其獨特的美學(xué)觀念,她盡量保持紫砂特有的光華質(zhì)感,而不求顏色與實物相同。
1988年,汪寅仙進入了創(chuàng)作盛年,十分注重作品的人文內(nèi)涵和時代精神。當(dāng)年,她與中央工藝美術(shù)學(xué)院(現(xiàn)為清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院)張守智教授合作的《曲壺》,就是藝人與學(xué)者互補的光貨經(jīng)典代表作。此壺運用線面的結(jié)合,產(chǎn)生了動與靜、虛與實的對比,使一個小小的靜壺體產(chǎn)生了韻律之美,榮獲1990年國際精品大獎賽一等獎、全國陶瓷藝術(shù)展評一等獎,并先后被美國大都會博物館、中國歷史博物館、北京中南海紫光閣收藏。其他光貨作品源源不斷,精美絕倫,如《神鳥出林壺》、《千禧壺》、《心手相連壺》、《云龍壺》、《玉爐壺》、《浣紗童子壺》,與徐秀棠合作的《水利壺》等,都是用最簡練的線條,塑造最簡潔的形體,揭示人生哲理或彰顯時代精神。
源于生活,高于生活是她的藝術(shù)追求,抽象與自然寫實相結(jié)合是她的壺藝風(fēng)格。近年來越見成熟自信的創(chuàng)作中,散發(fā)著韻味無窮的藝術(shù)質(zhì)感。